Od prvog crteža do uzorka na zidu: upoznajte Anu Birčić

Iza novih kolekcija Walls with Souls stoji još jedan autorski potpis. Našem timu pridružila se Ana Birčić, diplomirana tekstilna dizajnerica s edukacijom iz grafičkog dizajna, koja kroz ilustraciju, kompoziciju i boju razvija uzorke namijenjene prostoru.

Crtanje je dio njezina života od najranijeg djetinjstva. Tijekom godina preraslo je u profesionalni rad i istraživanje različitih stilova, tehnika i primjena, ali igra i otkrivanje novih mogućnosti i dalje su važan dio njezina kreativnog procesa.

Sve počinje kompozicijom

Kada započinje novi dizajn, Ana ne kreće nužno od potpuno definiranog cvijeta, lista ili nekog drugog motiva. Motiv može postojati kao početna ideja, ali njegov konačni izgled često se definira tek tijekom procesa.

„Svaki novi motiv prvenstveno je jedno novo istraživanje. Najbitnija mi je kompozicija odmah na početku, pa onda ovisno o njoj prilagođavam motiv.“

Kompozicija tako postaje osnova za sve što slijedi. Oblik pojedinih elemenata, njihov međusobni odnos, ritam i način ponavljanja prilagođavaju se cjelini koju želi postići.

Takav pristup ostavlja dovoljno prostora za istraživanje. Ana se i nakon godina rada voli igrati različitim stilovima, bojama i temama, zbog čega je njezin portfolio vrlo raznolik. Iskustvo stvaranja dizajna za različite primjene ujedno joj omogućuje da ilustraciju od samog početka promatra u odnosu na njezinu konačnu namjenu.

Inspiracija je ponekad crveni mak u zelenom polju

Ideje ne dolaze uvijek na isti način. Ponekad ih pokrene nešto iz prirode, ponekad priče običnih ljudi ili dječja igra, a neke se jednostavno pojave.

Priroda, životinjski svijet i razigrana dječja mašta često se pojavljuju kao polazišta njezinih ilustracija, no posebno mjesto u Aninu radu imaju boje i njihovi međusobni odnosi.

„Volim boje, odnose i kontraste boja u prirodi. Crveni mak u zelenom polju – vječita inspiracija.“

Upravo boja može potpuno promijeniti doživljaj uzorka. Isti crtež kroz drugačiji odnos tonova dobiva novi karakter, a time i drugačije djeluje kada se prenese na veliku površinu zida.

Postoji i jedan element kojem se Ana rado vraća, svaki put na drugačiji način:

„Prugice volim na 101 način.“

Tapeta se počinje stvarati prije prvog crteža

Kod dizajna namijenjenog tapetama nije dovoljno razmišljati samo o tome kako izgleda pojedinačni motiv. Potrebno je zamisliti kako će cijeli uzorak funkcionirati na stvarnom zidu.

Zato Ana o prostoru razmišlja prije nego što počne crtati.

Najprije određuje veličinu koju bi motiv trebao imati u prostoru. Nakon toga nastaju osnovne skice, elementi se raspoređuju unutar kompozicije i definira se način na koji će se smisleno ponavljati.

Zatim slijedi precizan tehnički dio procesa, pretvaranje skice u digitalnu ilustraciju, izrada i provjera repeata, usklađivanje spojeva te razvijanje različitih kombinacija boja.

Iza uzorka koji na gotovoj tapeti djeluje skladno i prirodno tako stoji spoj kreativnog rada i vrlo precizne pripreme.

Ana ima jednostavan kriterij po kojem zna da je dizajn uspio:

Za Anu je dizajn uspio kada pojedinačni elementi kroz ponavljanje postanu skladna cjelina. Kod tapeta je upravo taj odnos posebno važan, cvijet, list ili grančica mogu dobro izgledati sami za sebe, ali tek kroz njihov raspored, ritam i ponavljanje nastaje uzorak koji funkcionira na cijelom zidu.

Kako su nastale nove kolekcije za Walls with Souls?

Suradnja je započela kreativnim smjerom koji je za nove kolekcije definirala naša kreativna kuratorica Martina Matrinić.

Ani smo kao polazište zadali nekoliko elemenata – cvijet, laticu, grančicu, pupoljak i list – te paletu boja unutar koje smo željeli razvijati nove dizajne.

Nisu to bili unaprijed definirani uzorci, već početne smjernice iz kojih je Ana razvijala vlastite kompozicije.

Jednostavnost osnovnih elemenata otvorila je prostor za istraživanje njihovih odnosa, ponavljanja i kontrasta. Iz početnih skica postupno su nastali patterni, a zatim i njihove različite kolorističke varijante.

„Boje su mi bile sasvim po guštu, a jednostavnost motiva omogućila je postizanje jakog kontrasta i upadljivosti cijelog dizajna.“

Svakoj kolekciji dali smo vlastito ime, kao i pojedinim varijantama unutar nje. Iako pojedine varijante dijele isti osnovni pattern, promjena palete može značajno promijeniti njegov karakter i način na koji djeluje u interijeru.

Tako su nastale kolekcije u kojima se Anin ilustratorski pristup susreće s idejom Walls with Souls da zid ne promatramo samo kao površinu koju treba dekorirati, već kao važan dio cjelokupnog interijera.

Od ilustracije do prostora

Kada je cijeli proces završen, ilustracija više nije samo crtež ili pattern na ekranu. Postaje dio prostora u kojem će netko živjeti, raditi i svakodnevno boraviti.

Što će pritom osjećati, Ana ne želi unaprijed određivati.

„Ljepota i emotivni doživljaj su individualni, ali voljela bih da to bude neko unutarnje zadovoljstvo i pozitivna energija.“

Upravo se u tome zaokružuje cijeli kreativni proces – od početne ideje i kompozicije, preko boje i ritma, do uzorka koji svoje konačno mjesto pronalazi na zidu.

A upravo je takav pogled na ilustraciju i prostor ono što je Anin rad povezalo s Walls with Souls.

Dobrodošla u Walls with Souls, Ana.